DE/FRAMMENTAZIONE

          Una lunga tavolata che taglia l’orizzonte e divide la scena in due: un alto e un basso.

Quasi come un sopra – Paradiso – e un sotto – Inferno.

Al capo estremo, a destra, una donna silente.

Arrivano tre personaggi e tutto ci appare di una essenzialità disarmante eppure, i costumi li definiscono in qualche modo attraverso colori a tinta unita e, noi, li distinguiamo nelle loro singolarità.

Ciò che sussurra il silenzio è il frutto di didascalie proiettate per mano della silente donna seduta a destra; movimenti lenti e calibrati, come una danza del gesto che si pone al si sopra di tutto e tutti. Conduce il filo di un discorso che si dispiega come flash discorsivi, ripetizioni, puntualizzazioni…analisi.

E’ lo spettatore una sorta di psicanalista? E’ il pubblico colui il quale cerca di definire i tre protagonisti?

Chissà; di fatto, piano alla volta, strato dopo strato, entriamo nel mondo di questi due uomini – amici – e una donna – moglie di “uno” e “amica” dell’altro?

Ma non pensate male…la storia ha pieghe differenti; l’ingranaggio da cui si smuovono azioni, dubbi, incertezze, impossibilità, intuizioni e azioni è il desiderio di un figlio che, in modo ineffabile, implica tutti e tre i protagonisti.

Ogni situazione presenta una possibilità e il suo contrario, causa ed effetto, riflessione e impeto.

La logica non esiste più. Si dispiega un movimento “a valanga” che investe tutti e tre i protagonisti e il loro moto cambia continuamente direzione e intenti. Tutto si inverte, poi, si riequilibra per poi distruggersi.

UNA STORIA DI IMPOSSIBILITÀ nel chiaro senso dei termini. Mentre osserviamo e ascoltiamo, non siamo impassibili, piuttosto, disincantati. La nostra mente già cerca e si pone domande: siamo anche noi così impossibili nelle nostre continue accelerazioni, desideri e slanci risolutori? Siamo in grado di gestire l’ingestibile? Dove siamo arrivati? Quanto umano è l’umano a cui sfugge di mano il proprio Sé?

Termina la pièce e, un po’ frastornati ma entusiasti del lavoro scenico a cui abbiamo assistito, si va via con mille risuoni di perché e come…e, il Teatro ha fatto il suo gioco: ci ha ricondotto, in qualche modo, a noi stessi.

Margareth Londo